1、1文艺美学学科特点及其走向中图分类号：B83 文献标识码：A 文章编号：1673-0992(2009)03-0021-02 摘要：近年来，一些学者就与文艺美学密切相关的问题展开深入探讨，如生活的审美化和审美的生活化，艺术与生活的界限越来越模糊不清，艺术是否会终结或消亡等问题再次受到关注，在这种情况下，我们不得不思考文艺美学将向何处去?本文认为，文艺美学归根到底关注的是审美问题，无论是对具体的文学艺术作品的审美特性和审美价值的阐释，还是对人生和世界存在的美感价值的体认，文艺美学只有在包容性认知观念中走一条跨学科与跨文化的综合思考的道路，才能将审美精神融入到社会生活的各个领域。 关键词：文艺美学
2、美学 文艺学 审美精神 整个 20 世纪 80，90 年代，随同中国美学界理论研究热情的复苏。高涨和回落，可以说。 “文艺美学”的兴起既是一个洋溢着激情与热情的学理事件，同时也是一场充满了理论扩张的艰难，学科建构的重重困惑的过程。自美学学科提出后。对于这一学科的内涵及其界定即有不同的看法。大致说来。第一种认为文艺美学是一般美学的一个分支。是对艺术美独特规律的探讨。第二种认为文艺美学是当代美学，诗学的全新统2一。第三种认为文艺美学是文艺学与美学的交叉。或者是两者的桥梁。第四种认为文艺美学就是当今的美学，第五种认为文艺美学就是用哲学一美学的观念和方法研究文学艺术，在学科层次上等同于“艺术哲学” 。
3、 我们可以看到，关于“什么是文艺美学”的认识，基本上都倾向于认为文艺美学是美学问题的特殊化或者具体化，然而，这种认识不能真正令人满意，因为它仍然无法从研究对象的特殊性方面真正有效的区别文艺美学与美学。文艺学的学科界限。 “文艺美学”的界定，绝非是在美学，文艺学乃至哲学之间，进行一些简单的比附就可以解决的。事实上，文艺学与美学，文艺美学与文艺学之间。所具有的不相容性和相容性，很难简单的调和在一起，文艺美学不仅要以具体的艺术门类的审美分析为基础，而且需要通过形式美学的分析进入创作心理的美感分析，进而上升到哲学高度，对其生命意义与价值进行审美探索，美学则要求从思想逻辑出发，揭示审美活动的内在本质，从
4、哲学的高度解决审美活动与审美艺术的本体问题和价值问题。从这个意义上来说，文艺美学与美学的根本目的，应该是一致的。 “文艺美学”必定建构出开放性的学科体系，所以，我们不妨把“文艺美学”理解成“文艺学”与“美学”的感性与理性综合，它不同于文艺学，只需要对艺术的形式和价值及创作规律进行理论概括，不需要对美的原则进行逻辑论证，也不同于美学，只有关于美的思想意识的分析，而缺少对艺术作品的系统分析与历史把握。 所以，我们应该看到，文艺美学学科性质的尴尬性正是其独特性所在， “文艺美学的任务和性质，便形成了“召唤结构” ，它既打破了文艺学界限，又打破了美学界限。使文艺学。美学，文化学，哲学，伦理学，3宗教学
5、，心理学等诸多学科之间具有真正的交流和可能性” 。文艺美学，是综合了文艺学和审美哲学。具有感性的丰富性和哲学的深刻性的一门学科。 文艺美学学科的开放性还表现在文艺美学研究的方法论体系上，文艺美学的研究方法又不是主观任意的，而是为文艺美学的学科性质和它的研究对象所决定的。我们认为。在文艺美学研究方法体系除开文艺美学自身的方法外，具有哲学视域和相关学科方法的借鉴也很重要。 “没有哲学视域的文艺美学研究是不牢靠的，哲学视域之于文艺美学，主要是为文艺美学提供理论观点和先行策划。 具体到文艺美学。主要有以下哲学观点，如美学主要是关涉人生价值，探究生命意义，提供人文启示。文艺美学就是通过对文艺现象，文艺活
6、动的诠释，化解现代社会人的感性与理性，自然与社会，现实性与可能性的紧张与对立。为人的精神家园提供智慧的资源和思想的启迪。 如前所述，方法不是主观随意的设定，而是为研究对象的特征和主体的选择所决定的，文艺美学研究的对象是文学艺术中的审美现象，而审美现象又是人类所独有的一种生命现象，它具有整体性和不可解析性，不能像化学研究从水分子中提取两个氢原子和一个氧原子那样，提取足以说明文学艺术美质的“美元素” ，自然科学意义上的方法对于文艺美学研究具有局限性，我们认为，符合文学艺术实际的方法即所谓体验解释的方法，正如海德格尔所说。人首先应该体验这个世界。然后才能言说这个世界。这正是以文艺美学为代表的人文学科
7、的方法的独特性。 文艺美学的对象是一种特殊的生命现象，对生命现象的把握。只靠4思辨的方式是不行的，而必须设身处地地。 “同自然之妙有” 。 “体验”是进入艺术的不二法门。文艺美学研究所必须经历的阶段是必须以对象的存在为自己的存在。从而使对象所包含的意蕴向主体的心灵呈现出来，弥合由主客二分所导致的人与对象的疏离，进入到“身与物化”的世界当中，同时。文艺美学作为一种理论形态的话语系统，决不能停留在体验阶段。而必须言说这体验的世界。这是必须的理性活动，而矛盾往往产生于体验的不可言说与文艺美学言说的理性之间构成的对峙，在中国古典美学中张扬一种“体道式”的思维方式，如道德经中“致虚极。守静笃，万物并作，
8、吾以观复” ，在西方。有着海德格尔存在论基础上的解释学传统，解释学作为理解的艺术，关注意义的生成，强调主体的体验和参与，开启了阐释文学艺术独特视域和可能的理解方式，有重要的方法论价值，解释的方法并不必然陷入主观随意。自有严缜和自律的逻辑，但是它并不追求自然科学的客观性。明晰性和精确性，而只是在意义系统的理解，互动和主体间的交流中，创造人文的意义空间。在借鉴相关学科方法的问题上，主要是指心理学的方法，语言学的方法，文化人类学的方法，相关方法的借鉴不是一个简单移植的过程，必须经过文艺美学学科的整合，使之成为文艺美学研究方法的一个有机整体。 中国人提出并建设的“文艺美学” ，必须重视本民族丰富的传统
9、文艺美学资源，并以之为重要基石，注重突显具有民族性的优秀的理论内涵，建设有中国特色的美学理论体系，这是由中西方文化和思维路径的差异决定的。那种“三十年河东，三十年河西”的说法显然过于乐观的估计了中西方比较文化的乐观性，中国文艺美学对西方文艺美学的大规模的5吸纳，是在缺乏传统美学资源支持的西化过程。正如有学者指出，我们的美学和文学理论中的概念，范畴和命题。基本上还都是从西方文化中来的，并没有吸收多少中国的东西，偶尔引用几句唐诗宋词，不过作为一种点缀，有时也引进中国传统美学的个别概念。但这些概念的丰富，深刻的内涵并没有得到充分的展示，这是因为整个体系是西方的，这种纯西方式的体系不可能真正包容中国美
10、学(东方美学)。这种现象在当前文艺美学的理论建设中并没有得到根本的扭转。以至于有人认为中国美学与文论患了“失语症” ，所谓“失语” ，当然不是没有了声音，而是指在一边倒的西化浪潮中失去了言说中国问题 的能力，变得“人云亦云”了。要解决这种问题，只有对两种文化系统及其历史因素进行全面精深的研究和理解，才能在西方文艺美学中获取可比性因素。 比如中国文艺美学素来有轻言说，重文字。意象之外的空间延展性，刘勰说“隐秀” 。钟嵘是“言有尽而意无穷” ，司空图说“不着一字，尽得风流。 ”，中国文艺美学所张扬的这些特征只有在中国文化的诗性智慧中才得以被透彻理解，同样，西方美学中的“象征”概念只有在追求深度模式
11、的西方现代主义文化内部得以科学说明。我们可以看到， “象征”一词比中国传统美学中的“言外之意” ， “象外之意”等更准确和警醒，反过来，中国文艺美学中重感悟一类的概念也以其丰富性和多义性等补充和深化了对西方理论中“象征”概念的理解。所以， “中国的古代文艺学应该吸取西方美学之长，从中国的艺术实践出发，由感性具体上升到知性抽象，后又上升到理性具体。回返到艺术实践。 ” 从根本上说，文艺美学关注的审美问题。文艺与审美从来都有着千6丝万缕的联系。文艺与审美从一开始就结下了不解之缘，经过若干万年，随着人类实践的发展。审美因素逐渐趋于分化和独立，从距今数万年前的山顶洞人已有类似今天的颇富“装饰”意味的物
12、品。如钻孔的小砾石，钻孔的石珠，经过距今数千年前(至少五六千年以前)陶器和玉器上所表现出来的审美活动因素进一步独立发展，到夏商周青铜器、诗、乐、舞的繁荣，则可看到审美活动完成了分化、独立的历程。当审美活动发展成为一种独立的实践一精神活动，成为一种独立的社会文化现象时，文艺就诞生了。 “审美不仅是文艺得以生发的前提和原动力，也是文艺自身具有标志性的内在品性。 ”随着文学艺术和审美活动相得益彰的发展，文学艺术越来越成为审美活动的高级形态和典型表现。审美活动是人类现实生活中普遍存在的现象，俄罗斯美学家尤?鲍列夫甚至说：“审美活动这是在全人类意义上的人的所有活动” 。一方面，审美在文艺中总是借其得天独
13、厚的地位和条件而获得充分发展：另一方面，文艺也对现实生活中的审美活动进行集中、概括和升华，成为它最充分、最典型的高级表现形态，并不断创造出新的审美样式、新的方式、新的领域。这些都要求美学、文艺学给以新的理论把握和解说。所以审美活动无处不在，审美精神无处不显，文艺美学作为一门探索艺术心灵证悟与表达的学科，如何将审美精神扩大到社会生活的各个领域，显得尤为重要。 正如胡经之所说，如果哲学能够争取起到“文化意识”的作用，艺术能争取起到“文化自我意识”的作用。文学艺术只是整个社会文化有机体的一部分，只有把这个部分放在整体中去考虑，才能弄清它与整体，与其它部分的密切联系。所以，文艺美学的发展也不能居于一隅，应该7渗透到人的广大的感性生活之中，使之成为一种审美文化，使审美像呼吸一样，自觉又自然。
