1、浅谈对音乐教育理念的认识 我曾经听过这样一句话： “蹲下来，同孩子一起看世界。”我个 人认为，音乐教育工作应该以学生为本，站在学生的角度，了解学生 的心理需求，改革传统的音乐课，创造性地、灵活性地使用教材，引 导学生主动探究，合作学习，建立新型的学习关系。 一、 深入了解学生的心理需求 21 世纪的音乐课，孩子们要学些什么？新的课程中贯穿始终并 特别强调的是要经常给学生表演和表现的机会。因此，作为教师，在 教学中注重到儿童的心理活动，合理地安排符合学生实际学习的内容， 使他们在智力上、体力上和精神上都不会感到负担过重。 二、 建立现代的教育理论，钻研现代教学方法 联合国教科文组织给“教育”下的
2、定义是，教育是为了提高每个 人的生活质量。 学会认知，学会做事，学会共存，学会生存，是 21 世纪教育的四 大支柱。知识重要，能力更重要。以人为本的教育思想作为素质教育的 核心，对于音乐学科教育来说，尤其有他的优势和重要地位。所有这些 迹象表明，音乐教师必须传统的教学观念。 我们音乐教师在致力于现代教学方法运用中必须做到， 在教学过 程中与学生积极互动，共同发展。 处理好知识传授与能力培养之间的 关系，注重培养学生的独立自主，引导学生探究、创新，促进学生 1 在教师指导下主动地、富有个性地学习。要尊重学生的人格，关注个 体差异，满足不同的学生的学习需求， 为学生对音乐的学习和发展提 供丰富多彩
3、的情境。 三、 注重音乐课的气氛，理解真正的民主开放式教学。 小学音乐教学有别于其他学科，它具有轻松愉悦、生动活泼、寓 教于乐等特点。 音乐教学是一个使学生身心主动参与的过程。 在这个过程中， 我们 不能只限于一种教学方式， 更不能拘泥于某种教学模式， 应以灵活、有 趣的教学手段引导学生人人参与， 主动发展自己的个性， 最大限度地激 发其学习音乐的兴趣和热情， 发挥他们的主体作用， 培养高尚的审美情 趣和审美意识，提高其音乐的综合素质，成为学习音乐，驾驱 音乐的主人。 四、 教学观念、方法的创新。 普通学校音乐教育的目的是培养学生将来一辈子热爱音乐、 享受音 乐的能力；是培养具有审美能力和艺术
4、修养的公民。 让学生在音乐学习 中体验快乐， 享受美好，是我们音乐教育者应关注的焦点和努力的方向。 音乐知识与技能的学习是重要的， 但小学艺术教育这一本质上审 美教育，它既能培养德行， 也能增进智力，但最主要的功能还是提高 学生的艺术修养，这也就是中小学艺术教育的目的所在。 陶行知先生曾经说过“创造力最能发挥的条件是民主。 ”为学生 创设宽松愉悦、自由民主的音乐活动氛围 , 让他们能够怀着愉悦的心 2 情利用已有的经验自由探索、 展开想象 , 充满自信地与音乐进行交流 , 才能萌发做大多数学生的创造力。 可怎样能为学生营造一个宽松的创 造氛围呢 ? 1 正向激励法 : 着名心理学家托兰斯说 :
5、 “要促进创造力 , 就需要提 供一个友善的和有奖励的环境 , 以便能使之在其中更好的发展。 ”学生 年龄小 , 对自我的认识完全是建立在 同伴及成人对他的评价之中。任何 活动起步的成与败 , 将直接影响 学生能否有足够的信心去面对今后的一 切活动。因此 , 在音乐活动中 , 对孩子的每一次创新 , 无论是成功还是失 败 , 都应给予很大的帮助和鼓励。如 : 当孩子创办歌词、动作不尽人意 时 , 请大家来讨论并帮助他 ; 当孩子断断续续说不清时 , 应尽力去了解他的想法 , 帮助他说清楚 , 并鼓励孩子以后要好好说话。 孩子年龄小 , 常会出错 , 并会因此遭到同伴的耻笑而产生压抑感。 对这
6、些孩子 , 应激励他们 , 以保护他们的自尊心。在教师的影响下 , 孩子们 也能学会悦纳别人 , 不挑剔别人说错做错。 2 自由创编法 : 音乐活动本身就需要丰富的想象力及创造力 , 因此教 师要有意识的为孩子提供进行创造性活动的机会 , 以发展他们的创造力。 自由创编能给学生一个无拘无束的创作空间 , 如: 在音乐 有趣的生日晚 会中鼓励学生大胆参与 , 勇于表现小动物们干了什么、发生了什么事 以及小动物表演的动作等， 使学生能充分肯定自己创编的动作 , 因而更 喜欢参与音乐活动。 3 互动游戏法 : 在音乐活动中 , 教师 不但要创设环境 , 还应重视学 生的交往、互动。在各类活动中 ,
7、让学生与同伴相互熟悉 , 增强彼此间 3 的情感交流。这样师生间、同伴间共创的融洽氛围 , 促成了轻松愉快的 创造环境 , 在无拘无束的空间里 , 自由发挥创造才能。 4 丰富经验 , 提高创新意识 创造源于生活。在日常生活中如果教师细细观察 , 便能发觉许多现 象是舞蹈动作的直接来源。如 : 树枝摇曳、火花四串等。而教师只有多 带孩子走出去 , 走进孩子的心灵 , 才能 发现和教育学生 , 引发的创造潜 能 , 教育才有效。 5 谈话示范法 : “谈话”是师生间最平常、 最自然的一种交流方式。 平时 , 常带学生外出观察大自然 , 小动物等 , 回来后 , 围坐在一起 , 把看 到的、听到的
8、、 想到的说出来 , 让他们彼此间得到启发。同时 , 把孩子 们听说的一些事做示范、用动作表演给他们看 , 不断丰富他们的动作经 验。 6 动态观察法 : “动态观察法”是专用于动态事物的方法 , 要特别注意 事物的 变化和活动。孩子观察仔细 , 获得的表象、动作经验丰富 , 为 创造力的发展打下了坚实的基础。 五 发展求异思维 , 培养创造能力 创造性思维中 , 想象是创造的桥梁 , 求异是创造的途径。 “见人之 未见 , 思人之未思 , 行人之未行 , 一句话 , 创新的思想源泉就是 : 求异思 维”。 1 扩散法 : “扩散法”是对事物作多侧面、多角度、多方位的扩 散思维 , 可高效培养
9、学生思维的敏捷性和灵活性。 在实际工作中 , 应重 视求异思维 , 在音乐活动中不应直接告诉孩子怎样做 , 而应当启发孩 4 子去思考 , 小组讨论应怎样去演唱、 表演、演奏才能表现音乐的主题 , 鼓励孩子创造性反应 , 所以 , 应常对学生说 : “谁能做和别人不同的动作 吗 ?如果不这样 , 结果会怎样 ?”等。籍此发展学生的 求异思维 , 培养 创造意识。 2 表扬鼓励法 : 对 那些想法和别人不一致的学生 , 毫不吝啬表扬和 鼓励 , 保护学生的创造性思维 , 给他们充分的创作时间去自己想、 自己 编、自己演。 所以 , 激励孩子的求异思维 , 抓住创造意识 , 不但能展示孩子的个 性
10、 , 而且能真正使孩子们从音乐的必然王国走向自由王国。 当然 , 这并 不意味着必须放弃求童思维 , 两者其实是并不矛盾的。 总之 , 教师设计组织创造性音乐教育活动 , 主要是为了培养学生的 创新意识和创造能力 , 而我们更应将创新意识的培养放在更为重要的位 置上。为此 , 教师必须遵循循序渐进的原则 , 以保证每一个学生能不断 地从活动中获得成功 ; 教师必须根据学生的实际 需要给予其方式, 以保 证学生获得正面的观念和积极的体验。 只有这样 , 才能真正培养出具有 创新意识和创新能力的高素质人才 ! 音乐教学应引导学生提高音乐文化素质及审美能力， 接受并创造 音乐文明，使其情操得以陶冶，人格得以完善，成为全面发展和身心和 谐的人。 最后我想说，新型师生关系的建立， 是表现在师生间互相启迪、 激励、唤醒、感染和净化等效应上。它更注重人的身心健康发展，人的 创新精神的培养， 以新的学习方式， 使人获得终身学习的愿望和能 5 力。在当今教育的新形势下，作为未来教师队伍中的一员，我们应不 断更新教育观念， 学习新的教育理念， 不断充实自己，不断丰富自己， 大胆创新，努力为学生塑造一个全新而更具吸引力的课堂！ 6 专业资料可修改可编辑 范文范例 可行性研究报告指导范文
