1、学习提要 电视编辑是电视创作的重要环节，是一项具有高度创作性的创作活动。对于电视编辑工作性质的认识应该上升到观念层面上，即编辑思维应该贯穿于节目创作始终。 了解电视编辑流程，其中特别要重视剪辑前的准备工作。要了解电视镜头选择的基本要求。 从不同角度划分，可以将电视编辑方式分为：插入编辑、组合编辑、平剪、串剪。 电视编辑受到影视视听艺术表达规律和大众传播规律的双重影响，在熟练掌握并运用影视剪辑技巧的同时，要充分重视电视传播特性以及由此形成的电视独特的表达方式的作用。 研究电视画面编辑，就是研究电视的基础表达方式，这是运用好电视的重要课题。 了解电视节目的思维与技巧，是运用电视的一个知识前提，对于
2、电视制作人员来说，也是必要的业务准备。 怎样才能制作出更有意思更吸引观众的节目？首先，要解决创意、选题、拍摄等一系列问题。其次，镜头怎样衔接才能清楚再现现实或表达情绪；结构怎样安排才能使叙事即明晰又富有感染力；声画如何组合才能形成视听冲击力。 把事情讲清楚只是基础的要求，讲精彩才是制作者的更高要求。 第一节 电视编辑工作的性质 前期阶段涉及策划、采访、拍摄等为 获取原始的图象和声音素材所进行的所有工作。 后期阶段主要包括与整合零乱的前期素材、建立完整节目形态相关的一系列工作。 剪辑就是按照视听规律和影视语言的语法章法，对原始素材进行选择和重新组合。一部影视片只有视听语言准确流畅，才能很好地讲述
3、事件、表达观念和情绪，而视听语言的形成与质量，主要依赖于画面组接的质量。（名词解释） 具体来说，剪辑担负着叙述事件、连贯动作、转换场景、结构段落、处理时空、组合声画等任务。（任务） 编辑 ”侧重思维意义表述， “剪辑 ”侧重具体操作层面的技术意义。（区别） 电视编辑是一项富有创造性的工作，是整合各类素材、创造视听形象的过程。（过程） 后期编辑决不是简单地堆砌镜头，而是在赋予莹屏以认知和审美的魅力。 电视编辑工作的性质：一是技巧层面的剪辑因素，它需要制作者掌握电视语言的表现方式和表达技巧；二是内容层面的创作因素，它要求制作者能驾驭节目表现的广度与深度，这是以创作者多方面的素质和长期时间为基础的。
4、（性质） 电视编辑思维应该贯穿于整个节目的创作过程中。编辑思维不仅仅体现在后期工作中，在前期的策划、采访尤其是拍摄中，都应有画面意识和编辑意识。 绝大 多数电视作品拍摄前，明确创作意图是十分重要的。即便是在随机性现场取材的状态下，电视编导也要及时调整或明确需要展现的重点，使拍摄有的放矢。 只有把编辑视作影视艺术基础，才可能真正驾驭编辑艺术。 第二节 电视编辑的工作流程 、准备阶段：修改脚本 熟悉素材 确定风格基调 撰写编辑提纲。 、剪辑阶段：整理素材 选择素材 剪辑（粗编、精编） 检查声音画面。 、合成阶段：配解说、加字幕、配音乐音效，最终合成为播出版。 一、准备阶段 在创作之初，创作者一般对
5、节目的主题、内容、风格等大致 会有较完整的构思，并且拟订初步的拍摄提纲，有些电视片还会有文字脚本。但是，在实际拍摄中， 提纲和文字脚本只是起提供方向作用，创作者绝不能照葫芦画瓢。随着采访深入以及现场情况的变化，最终的拍摄结果往往不同于最初构思，有时甚至截然相反。因 此，在后期编辑开始前就必须根据实际变动修改脚本，注入新信息。 与此同时，编辑人员需要反复观看拍摄素材，熟悉原始的图象和声音素材，这是极为重要的一环。它至少有三个方面的作用： 、通过熟悉素材，了解素财质量，可以想象可能的编辑效果，并且根据原先构思在脑海里建立起初步的形 象系统。 、原始素材常常能激发创作灵感，有利于调整构思。 、可以发
6、现现有素材不足，以便能够尽快补拍或寻找相关声像素材。 撰写编辑提纲是编辑环节中关键的工作。它是剪辑的依据，包括总体构思、各段落的具体镜头、时间长度的分配以及各情绪点位置等。可以说，完成一个完整的 编辑提纲，就等于完成节目的一半，它具有诸多好处：（ 1）保证素材被充分利用，不遗漏最适宜的好镜头；（ 2）有利于安排结构和各段落比例；（ 3）有利于提 高编辑效率；（ 4）保证节目时间的精确。 二、剪辑阶段 剪辑的基础任务之一就 是要将这些不清楚、不完善的地方通过一定的组接技巧使之合理完善。选择哪个镜头、怎样使用镜头、如何根据主体动作和画面的造型因 素来选择剪辑点、如何处理事实上已不同于现实的影视时间
7、空间，声音、画面、字幕、特技等多种影视语言元素怎样结合才能创造有力的视听效果，这些都是剪辑必 须考虑的问题。 镜头选择： 、技术质量： 、美学质量： 、影像的丰富多变性： 、叙事需要： 确定镜头之后的镜头组合是剪辑的核心。在这一过程中，编辑要考虑每一个镜头的长度、镜头的剪辑点的位置、镜头连接关系、镜头的连 接方式、镜头安排的顺 序、段落的形成与转换、节奏的安排等等一系列问题，这也是本书在后面篇章中探讨的重点。它要求剪辑者能熟练掌握影视语言语法规则，了解人的视听感知经验， 以创造最佳艺术效果。 （二）基础编辑方式 所谓粗编 所谓精编 组合编辑法 插入编辑法 所谓平剪 所谓串剪 三、检查合成阶段
8、（两种工作模式） 第三节 电视编辑的双重影响因素 电视讲述的优劣应该以是否满足了电视大众需求为最终的判断依据。 电视创作既要遵循视听语言艺术的表达规律，同时，它必定受到电视作为大 众传播媒介这一特性的制约。 直观自由的视听形象组合规律是电视节目的编辑基础 影视语言表达方式的相似性与差异。 大众传播特性对电视编辑的影响 影视的差异决定了电视创作必定行走在遵从声画组合表现和大众传播特性的双轨上 、重视制作节目的真实性。 、重视电视媒体的特性。 、重视节目的受众观念。 电视创作既是一种独特的艺术表现过程，又是一种为大众传播目的而进行的活动，它受到了视听表达艺术和大众传播规律的双重制约。 电视编辑的基
9、本素养 在艺术素养上 在技术素养上 在新 闻素养上 第四节 现代电视编辑观念 一、重视电视的现场纪实特质 电视语言的真实性不仅体现在报道对象的真实上，也反映在电视表现的效果上。 现场 ”是电视语言的独特构成元素。 只有电视直接呈现现场，记录事物运动的原始面貌，从而显示非同一般的真实的感染力。因此，在电视节目的编辑中， “现场 ”纪实的质量成为选择素材、确立 风格的重要依据，编辑总是力求从素材中找出那些充分反映现场意境、信息量丰富、段落相对完整的画面编入节目之中，以便观众产生身临其境的真实感，参与其 中，立体感悟。 现场 ”是最具吸引力的编辑元素 真实环境赋予的是视听双重体验，人们更愿意听到人物
10、原本的声音，感受真实的生活状态。 现场 ”纪实强调的只是一种电视叙述方式。电视从本质上来说，就是纪实。纪实作为电视的最基本风格，可以表现在节目的内容方面，也可以表现在叙述方面。 节目内容纪实指的是真实记录生活现实，其记录方式可以是 纪实的，也可以是表现的。 一切艺术化的表现不能超越 “真实性 ”的基本要求。 二、重视多种元素的综合运用和立体化编辑 只有迅速将事件或事物的状况、前因后果、背景资料甚至发展趋向、 社会反映联系在一起，信息的传播才会清晰有效。 电视语言是 “多元共生的形态 ”，在电视这个视听系统中语言元素被大大拓展又相互融合，使得电视画面兼备多种信息通道，具有最大单位时空的信息容量。
11、其 基本语言元素包括：听：同期声、效果声、解说、音乐； ：画面影像、文字字幕、图表、动画等。在某些场合下，主持人或出镜记者的行为方式也成为一种特殊 的语言表达元素。 视觉引导听觉，听觉加强视觉 ”，是电视广告片、形象宣传片编辑中在短时间内强化重点信息的惯用技巧。 三、重视文字图像的共时性传播 以多元共 生为基本形态的电视传播，其传达信息的方式主要为： 语言（以解说词为主）； 图像（有声现场画面）。 就大多数节目形态而言，解说词与画面关系是节目编辑中考虑的重要问题。在整个编辑过程中，萦绕于编辑脑海中的是一种立体化的语言图象综合统筹的思维活动。 一方面，在编辑画面时，除了依据结构选择合适的素材之外
12、，还必须考虑到解说词内容。 另一方面，必须考虑如何使抽象理念或情绪视觉化，如何以最吻合的画面形象组合完成意义、情绪的表达。 解说（包括文字）传达的是间接信息，是对事实的陈述，是对画面信息的补充；有声图象传递的是直接信息，是对事物的呈现，是原始面貌的记录。 图象是电视叙事、抒情、说理的依托。 在电视中，事件的发展、人物的活动乃至作者的思想情感所须表达的观念，都必须以画面为承载体，画面影像记录着现实的形象、形象的细节、形象的运动，它所提供的环境物体以及画面剪辑提供的组合对比都成为电视节目表情达意的最基本依据。 与 “事物 ”相比， “事件 ”更容易引起人们的本能反映。 事件的主要特征是运动，它意味着变动。从此意义论，图象能够直接展示变动，而语言只能间接描述变动，生动的画面或者展示过程的画面更容易吸引 观众的注意力，电视编辑更应重视电视画面图像的表现力。 在电视节目中，即便是进行相对抽象的理念表达，画面的影响力依然是基础。 图像和语言的共时作用最利于信息的明确传递。总之，要从视听综合角度来选择材料，利用材料。 四、重视特技构成的视觉表现 特技也是电视语言的一种表达方式
