1、浅谈美术作品人物鉴赏中背景的作用摘要：本文以人物画为例，通过高中美术鉴赏课中学生们不易理解或者忽视的部分背景的处理，谈背景在美术作品中的作用，使学生懂得欣赏作品时要全面观察，提高审美水平。 关键词：美术欣赏背景审美 中图分类号：G613.6 文献标识码：A 文章编号： 美术欣赏是一种审美认识活动，它通过对美术作品的欣赏产生感受，引发想象，理解美术作品中的深层意思，进而与美术创作者产生共鸣。但是，欣赏者和美术创作者在认识水平上往往有差距或是隔行隔山。很多人在欣赏美术作品时会出现偏差。往往以像不像，颜色漂不漂亮为标准。以这个标准欣赏美术作品，很难理解表现性作品。尽管人们的欣赏水平普遍提高，但是，在
2、欣赏作品的时候，仍听到很多人说外行话。那么，如何欣赏美术作品呢？本文将在人物画为例讨论。 绘画作品中，以人物为主的作品浩如烟海，这些作品可以分成两大类：一是单纯的人物肖像，其背景是单色；另一种是有背景的人物画。我们在欣赏一幅人物画作品时，在感叹作品主体的完美塑造时，是否观察到作为陪衬的背景了？我们是否想过，如果背景换成别的内容，会不会取得相似的效果？为什么画家单单以这个为背景呢？我在平时的创作中，也反复琢磨人物背景的问题，使它们和自己表达的主题更加贴切。那么，背景和人物之间存在什么关系，在绘制人物画时，如何使背景和人物更加匹配，相得益彰呢？ 一、单色背景的人物画 单色背景的人物画一般多见于人物
3、肖像。我们在欣赏这种作品时，往往注意人物像不像模特本人，但我们又不知道模特是谁，因此，我们容易考虑这个人物像不像一个实实在在的人，或是漂不漂亮，符合不符合自己的审美习惯，如果符合的话，就是好画，不符合就不好，这样，在欣赏毕加索的哭泣的女人时，肯定理解不了毕加索为什么把一个女人表现成这样。如果我们了解肖像作品追求的目标不仅仅是形似，更要求神似的话，在欣赏这幅画的时候，就能被这位女人的哭泣感染。因此，在欣赏肖像作品时，首先要注意画中传达出的情绪。这种情绪的表达一般通过对人的眼睛、手、姿势的描绘完成的。顾恺之曾论述：“四体妍蚩，本无关于妙处，传神写照，正在阿堵中。 ”可见眼睛在肖像中的作用。我们可以
4、试着欣赏一些肖像作品，如列宾的穆索尔斯基肖像，对其眼睛的描述，相当传神。即使穆仍在病中，但眼神传达出不屈于命运的精神。韦拉斯贵之的教皇英诺森十世 ，教皇的眼神凶狠锐利，让人不寒而栗，反映出他内心的冷酷和刚愎自用。因此，眼睛是心灵的一扇窗户，在肖像创作中尤为重要。 手作为人的第二个表情在肖像作品中相当重要。手可以反映出男女差别，手的姿态和色彩能反映人的性格，蒙娜丽莎的手温柔、丰满、细腻，展示了她的身份和阶级地位。罗中立的父亲中，画面下方露出的两个手指，高高的骨节，粗糙的皮肤和粘着的胶布，倾诉出老人把自己的一生和心血全部交付给了土地，非常具有震撼力。 再次，人物姿态反映其精神风貌。是英姿飒爽，还是
5、萎靡不振，是精神焕发，还是消极颓废都能和某种姿态匹配，正如哭泣的女人那种哭泣时经典动作，即使画的很抽象，但很能打动人。读懂此类作品，不能以像不像为评价的标准。因为此类作品拓展了艺术的边界，开拓了艺术新的创造转换表达可能性，开启了人们新的艺术欣赏视野，丰富了观赏者的视觉。 “知其然，更知其所以然”的境界才算真正懂得艺术。 二、有背景的人物画 大多数人物画都有背景，纵观这种人物画，本身包含着很多内容，和文学作品类似，一幅画讲述了一个故事，能够使人产生联想。在欣赏这类作品时，背景对主题的作用有以下几点： 1、交代时间地点 米勒的晚钟 ，背景中的暖调子，远方的教堂，田野。配合主题人物的动作，使人联想到
6、黄昏，土地，农民。以及他们的虔诚，仿佛听到了阵阵钟声。把巴比松农民的生活方式和精神状态反映出来。试想如果没有背景的话，单纯的两个人在那祈祷，虽然也能体现出一种虔诚，但是，并不能表现出农民的辛苦，由背景交代出时间之后，我们就能体会出农民的辛苦和精神。 2、营造氛围 有的作品通过背景来营造出一种氛围，如维米尔的作品被称为“家务劳动诗意化”之所以称之为“诗意化”主要是作品中体现出的气质。在他为数不多的人物画中，基本都是取材于普通人，在放置到普通的环境中，用特殊的光线和色彩使人物、环境、光融合到一起，平实贴切，耐人寻味。 3、突出人物 有的作品看起来和人物没有很大联系，如蒙娜丽莎，背景配以山崖、小径、
7、石桥、树丛、流水。但达芬奇在处理上运用了“空气透视法”把这些景物推到远方，从而加强了人物形象。 4、象征意味 在欣赏文艺复兴时期的威尼斯画派的作品时，往往会有这种疑问：为什么将女人体放置在外面的景物之中？以自然风光配以裸女，好像有些说不过去，事实上，这种美丽的田园风光和圆润饱满的人体和谐融合到一起，相互映衬，象征着人和自然的和谐。这些作品表现画家热爱自然，关爱人生，珍惜生活的人文主义写照。是对神话故事的重新理解。 在一些表现领袖的作品中，背景中很容易出现高山，湖海，仙鹤等，这主要是一种象征意味，以壮丽山河，滂沱气势衬托领袖的雄才伟略。 5、色彩表现 谢洛夫的少女与桃取材普通人物，配以普通场景，
8、但在表现技法上技艺高超，主要展现了灵活自由的笔触，色彩和光的流动感，十分微妙和谐，人和环境和谐的融到一起，平时贴切。雷诺阿喜欢把模特安排在户外林下进行写生，借以研究人物身上斑斑点点的色彩效果，散落在人物身上的光影被巧妙的笔触和色彩表现的淋漓尽致，生趣盎然。 6、对比 韦拉斯贵之的纺织女描绘的是马德里宫廷中为贵族服务的平凡女织工，其中人物占画面大部分，作者在背景出流出一小块位置用非常亮的色彩描绘贵族妇女在欣赏产品的内容，与主题进行比较，一个平实浑厚，一个轻浮飘渺。既反映了劳动人民与贵族之间的不同，又融入了自己的爱憎， ，其思想性充分得到体现。 三、小结 在欣赏作品时，如果我们不了解艺术家所处社会
9、时代背景信息的话，我们可以根据以上分析欣赏，会有一些帮助。但是，欣赏美术作品不单单只了解一幅画，还要考虑到作品的整个背景因素。比如意大利文艺复兴时的威尼斯画派中的作品，很多出现裸体画，这是为什么？这必须了解当时的社会状况和画家们的追求。有的作品会是很多观念的综合，比如在欣赏克里姆特的作品时，既有绚烂的色彩，平面化处理，装饰性构图，象征性意义等，在欣赏这种与传统风格迥异的作品时，首先了解 19世纪末的奥地利艺术，正是由于欣赏者能够进一步了解有关时代背景的知识，才能不断提高自己的欣赏水平 ，从而获得了大量的知识信息，提高了自己的审美水平。 参考书籍： 美国 F.大卫.马丁 李.A.雅各布斯著 包慧怡 黄少婷译 艺术和人文艺术导论 上海社会科学院出版社 2007 年4 月第一版 丁宁著美术鉴赏上海人民美术出版社 2007 年 8 月第一版 刘坤媛著艺术：诗意的栖息地浙江大学出版社 2007 年 11 月第一版 作者简介：戴文勇（1974.12）毕业于承德师范学院。 工作单位：唐山市唐海县第二中学
