1、 1 音乐教育中如何培养学生的创新能力 摘 要：我们现在所说的实践活动，实际上就是将我们在课堂中所学到的知识运用到实践中。只有经过实践的检验，才能证明我们所学到的知识能不能为我们的生活所服务。不论是学生还是教师，如果只是将书本中的理论知识背得滚瓜烂熟，但是却不会运用到实践中去，这种情况就是纸上谈兵，没有任何意义。推进音乐学科的创新能力进程，就是在实践过程中运用音乐进行创作的过程。 关键词：音乐 创新 表情 音乐是一种听觉的艺术，我们可以通过音乐表达自己的情感，并可以使用音乐为载体传达自己的情 感。优美的旋律可以直击人的内心，使听者能够与演唱者在情感上达到共鸣，使人获得美得感受。这种只是外在的音
2、乐基调影响，更多的是人内心的审美基调，不同的人有不同的审美需求，有欢快、激情、平稳、忧伤等等各种情感，当外在的基调与内心的情感相吻合的时候，最容易引发共鸣。那么当我们了解到这种音乐心理之后，就可以利用这种心理，针对不同的学生群体激发他们的创造力和想象力。例如歌曲希望的田野，这首歌曲的词曲都表达了新中国建设中的一种激昂向上、赞美的情感，唤起我们对于祖国的一种认同感。又如云南民歌小河淌水，自然、简单和富 有想象的歌词，乐曲轻松、欢快、美妙，具有浓郁的少数民族特色。学生通过感受优美的旋律，会自发的排斥和否定一个庸俗的音乐形式的力量，有利于正确的心理情感的形成。 2 在学生的创新能力的培养形成过程中，
3、我们应该认识到，这种能力是多方面协调发展，多个方面的影响的结果，所以，在培养学生的过程中，就应该让学生主动去学习，只有当学生自主自发的愿意学习，那么这种状态下，学生的创新潜力才能被激发。 把培养学生音乐创新能力，促进学生发展作为自己的首要任务，其目标是：贴近学生生活，推进学生对自然、社会、自我认识和体验的整 体联系，现代教育素质的培养离不开创新能力的培养，创新能力不仅仅是停留在思考层次，还会涉及到对创新成果的实践层次。如何培养和提高学生整体综合素质，必须创造和发展理想的基本素质和时代精神，对促进学生的发展具有重要的作用和现实意义。 社会会一直的向前发展，人们对于物质文化的需求也不断的在提高，以
4、至于对音乐教育提出了许多新的要求，为了更好地满足社会进步的发展需要，立足于音乐教育基础，培养学生音乐创新能力显然是素质教育中至关重要的一部分。 我们来看新中国成立后教育事业的发展，是从 1977 年将高考制度恢复以 后，才使得整个教育事业开始走入规范化，但好景不长，不久后就出现了只顾追求升学率的现象，并且这种现象越来越严重。大量的作业使学生们的童年生活不再单纯美好，学生们的创造热情和创造的能力遭到了严重的抑制。 人才来源于教育，学校是培养高素质创新型人才的摇篮。目前的教育模式、教育体制、人才培养结构已经不能适应现代社会的要求，也不能培养出适合现代社会要求的高素质创新人才。目前的教育模式我们称之
5、为应3 试教育，目前教育模式所培养出来的学生只是适合考试需要，学生强制自己记忆更多的书本知识，培养出记忆力好，善于考试的学生， 难以培养成创新型人才，这就是我们国家的教育与西方发达国家的教育所不同的地方。因此，国家现在提出素质教育，现代教育应该把传授知识、培养能力、提高素质、发展个性特长作为一个有机整体去考虑。而音乐教育是整个基础教育中不可缺少的一部分，也是培养学生创新能力的重要渠道。 目前我国的教育体制设置中，尤其是基层义务教育阶段，容易忽略美术、音乐类等艺术类课程，学生对于传统的人文学科知识接受能力被动，积极性不高。传统的应试教育对于音乐等课程的作用认识不够，一部分教师思路狭窄，创新能力较
6、弱，教师的教授水平直接影响了学生创 新能力的发展，也容易造成学生的思维滞塞。因此在一定程度上导致学校只追求学生的成绩，忽视其他方面的能力，造成学生动手能力不强，实践活动能力薄弱的后果。我国目前提倡的素质教育，对于培养创新型人才也有一定的促进作用。 我们所处的这个时代是一个以知识为核心的时代。现代社会中，国际之间的相互融合，相互促进，为各自带来了机遇也带来了新的挑战，也让我们面临着前所未有的压力。新时代的经济高速发展，依靠的是人才的创新驱动，带来经济的高速发展。新时代对于人才的要求更多的是创新，社会发展越来越快，也要求我们不断的进行学习， 不断进行创新，包括知识的创新与技术的创新，来面对未来经济
7、社会所带来的种种的挑战，只有高素质的创新型人才才能够支撑未来社会的要求，所以，面对社会带给我们的压力，创新人才的培养使我们的面临的一个急需解决的问题，这也将会4 是一个国家未来国际社会中能够屹立不倒的重要因素。 我国现如今比较重视培养全面创新型的人才，因为这样可以提高我国的国际竞争力和国际地位。在提倡全民创新的大潮中，当然音乐创新能力也不能甘于落后。由于音乐艺术的特点，学习艺术的人脑子里想法多，思维较活跃，所以培育学生的音乐创新能力就显得十分必要，也 更有可能。 音乐教育在培养学生创造力的过程中发挥了巨大的优势。实现素质教育的途径在于提高整个民族的创新素质，这就体现了一大批高素质创新人才的出现
8、。创新型人才的培养依赖我们的教育体系能够达到素质教育的层次。但是就目前来看，我们的教育中应试教育所占的成分较大，但是，在这个方面，艺术类课程受到应试教育的影响就显得很小，这也是我们学科在创新教育培养中的优势之处。但是，对于音乐教育来说并不是不需要改变，对音乐教育理念的更新也是较紧切的任务，目前音乐教育课程中老师教得多，学生自己发挥想象所占的比例少。要达到创新教 育，就要实现学生的自发式的学习。那么我们现在所提倡的素质教育，就是将教学的重心从教师转移到学生身上去。 在现代的音乐教育中，教师必须明确创新能力的培养对于学生人格塑造的重要性，音乐教育的目的应是培养学生的创新意识、思维和创新能力，为学生
9、良好的心理基础建立提供可靠的保证。音乐教育既有利于学生的思维和行为的培养，也对他们的进入社会后的一些素质、技能、对周围事物的感知能力，创新创造力都有一定的作用，所以在这一层面来说，音乐不仅仅是教授一种知识，更是学生人格教育的升华。而音乐教育的重要内容，基础教育，教师应该 把学生的实际情况作为第一考虑要素，确立其主体地5 位，鼓励创新，将学生的创新能力培养列为主要任务。 第一，师生共同体验创造。音乐教育中参与体验是一项重要的教学形式，学生主动参与活动的过程中，教师与学生参与课堂活动是以平等的地位进行的，对旋律主题进行体验。这种模式下，学生的参与度比较高，教师准备、安排活动，教师引导学生，学生发挥
10、自身的主动创造性，这就体现了传统课堂中“主导”与“主体”的统一，和传统教学模式不同的是，双方现在更加统一融合。 在这种教学模式下，教师应该根据不同年龄段，不同理解层次的学生进行 区分，不同年龄段的学生接受程度以及理解程度不同，要因材施教。例如，义务教育初级阶段的学生在理解歌曲化蝶时，就会采用学生扮演互动的环节促进学生进行理解，但是并不会触及到更深层次的情感问题；那么在对高年级同学的教学过程中，就会更加注重引导培养学生理解并通过音乐表达情感的能力。当学生对于这种实践方法感兴趣之后，他们将会表现出更多的兴奋、投入，只有在这个时候，他们创新的能力才能被无限的激发起来。 第二，通过情境化教学感受音乐情
11、感。情境化教学是目前较为流行的一种教学模式，将音乐语言、音乐旋律通过实物、语言等 手段，人为的将场景进行再现，带领学生参与其中。在这种教学模式下，最重要的环节就是情景带入，那么对教师的要求也就较高，教师要将情节、场景的衔接等进行巧妙的结合，帮助学生完成情景建设，将课堂融入场景中。这种教学模式对于所有的年级音乐教学都适用，但是也要区分高年级以及低年级。低年级的学生更容易投入到教师所创设的情境中，被情景所感染。而高年6 级的学生会有明显的区别，高年级学生自己的主观性较强。以化蝶为例，在化蝶的情景教学课程中，尤其是梁山伯与祝英台同窗上学的时期的音乐情感表达，这个情节创造情景更为容易，更容易引起 学生的共鸣，也可以更方便的让学生理解这一段时间的乐曲的情感表达。在整个环节中教师只是引导学生进行探索创新，学生在学习的过程中会更加积极，提高学生的学习气氛，而且更容易理解接受音乐情感，从而提高其音乐创新能力。 我们现在所说的实践活动，实际上就是将我们在课堂中所学到的知识运用到实践中。只有经过实践的检验，才能证明我们所学到的知识能不能为我们的生活所服务。不论是学生还是教师，如果只是将书本中的理论知识背得滚瓜烂熟，但是却不会运用到实践中去，这种情况就是纸上谈兵，没有任何意义。推进音乐学科的创新能力进程，就 是在实践过程中运用音乐进行创作的过程。
