1、1梅兰芳大剧院全接触远观 120 传统与现代相结合 梅兰芳大剧院坐落在北京西二环官园桥东南角，是一座以中国京剧艺术大师梅兰芳先生命名，集传统与现代艺术完美结合的现代化表演场所。大剧院隶属于中国国家京剧院，以戏曲演出为主，同时可承接国内外音乐剧、歌舞等各类艺术形式的演出，具有演出、展览、会议、声像录制等多种功能，也是品位高雅、陶冶情趣、聚会社交的首选之地。 演出设施现代一流 梅兰芳大剧院设计具有原创性和中国特色。大剧院外部结构体现了现代的设计理念，钢架支撑的扇形屋架配以玻璃屋面，构成了一个动态的结构平衡体系，形成流畅、生动、富有乐感的建筑形体。剧院内部装饰融入了中国传统建筑形式的精髓，红色的立柱
2、、红色的大墙、镶嵌着数十个金色的木质圆形浮雕，每一浮雕都凝固和再现着 200 年来京剧传承的精华。 观众厅设计合理，符合人体生理机构，观众落座观看演出，舒适惬意。剧院一层池座观赏优雅；二层 VIP 包厢尽显尊贵；三层普座舒适惬意。其中二层的五个豪华包厢，都配有独立的休息室、卫生间和专用电2梯。包厢分别以牡丹亭、黄金台、雅观楼、麒麟阁、长生殿命名。尾字相连为“亭、台、楼、阁” 。 剧院的声学设计以建筑声学为主，电声设计为辅，将建声设计、扩声设计、嗓音控制、隔声处理融为一体，追求建声与数字化音响系统的完美结合。观众在剧场欣赏到的是演员、乐队不失真的真声传播。 剧场设计中还别具匠心地安置 10 个摄
3、像机位，为电视媒体的录直播和演员后台候场提供了条件。 服务理念人文个性 梅兰芳大剧院以传承国粹艺术、繁荣首都文化市场为己任，大胆尝试全新的剧场经营管理理念，执意把中华民族文化推向世界并集聚世界艺术精华于北京，努力打造国粹精品演出场所的第一品牌。 剧院每一个细节、每一处附属设施都体现了设计者孜孜以求的艺术精神和人文个性的服务理念。剧院拥有一流、完备的内部设施，先进的数字化录音棚、豪华多功能厅、设备齐全的会议室，可承接演出之外的多种活动。剧场还设有咖啡厅、茶座、京剧艺术造型摄影屋，以及音像、图书、礼品、鲜花、食品销售点，为观众提供方便周到的服务。 地理位置优越便捷 剧院道路的规划，采用了人车分流的
4、设计，观众、演员、车辆各行其口。剧院北部设有集散广场，周围道路顺畅。建筑物周围的环形车道，既满足了车辆行驶的需要，也满足了消防的要求，形成了便捷、安全的3交通系统。另外，在群体建筑的地下设有几百个停车位，可供观演和商务办公使用。 近看 240个性、多元的艺术特色 驻足瞻仰 梅兰芳铜像 进入梅兰芳大剧院，最引人注目的当属梅兰芳先生的铜像，每一个来到剧院的人都会在梅先生的铜像前驻足、瞻仰、沉思。铜像宽 1.5 米，厚 2.5 米，是雕塑大师根据梅兰芳先生生前的照片制作的。 梅兰芳是我国戏曲艺术大师，杰出的京剧表演艺术家，对现代中国戏曲艺术的发展起到了承前启后的作用。在半个多世纪的舞台实践中，形成了
5、具有独特风格、大家风范的艺术流派梅派。他是我国向海外传播京剧艺术的先驱者，对中外文化交流作出了卓越的贡献。他是中国表演艺术的象征，正因为他在中国戏曲界的特殊地位，梅兰芳大剧院不但要传承梅先生的艺术精神，也要承担弘扬京剧艺术的历史使命。对于梅兰芳大剧院来说，能够安放梅兰芳大师的雕像，既是一种荣誉、又是一种振兴京剧艺术的责任。 虔诚供奉 梨园始祖唐明皇像 梨园始祖唐明皇像安放在梅兰芳大剧院后台，这座像距今已有 100多年的历史。唐明皇像是一个不带胡须的净脸形象，身上穿着红色蟒袍，4纯手工制作的，神像两旁是一副小銮驾，摆放金瓜、钺斧、朝天镫，这是原来传统戏班中各行人员都需祭拜的神灵。按过去的规矩演员
6、登台前，先要在后台敬祖师爷，然后再开始化妆扮戏。而由于唐明皇最爱扮丑角，因此演员勾脸也是要小花脸先勾一笔，别的演员才能开始勾脸，以示对祖师爷的尊重。 今天，梅兰芳大剧院在后台安放京剧祖师爷像，不是讲封建迷信，而是演员对自己职业的庄重感，以及对自己职业的开山始祖的敬重，更是对中国传统文化的敬重。 大义凛然 关公之像 关羽历来是中国京剧界崇拜的对象，被人认为是仁、义、忠、勇、志、孝、信的化身，有关关羽的戏被称为老爷戏，演员演出前要沐浴，以示对关公的尊敬。 梅兰芳大剧院在大厅设立了 5m8m 规格的大幅骑马关公像，他出自著名画家范曾先生之手，范曾的关公画清新典雅、潇洒飘逸、栩栩如生、呼之欲出、风骨独
7、具。被制成漆画后，挂在剧院大堂，极有气势和厚重感。 梅兰芳大剧院设立关公像，不仅是因为戏曲表演中有“关公戏” ，也由于其忠、义、勇、武的品格操守值得现代人来弘扬，还因为关羽的形象，符合中华民族几千年传统的审美理想，这一形象深深地扎根在所有中国人的意识里。由此，我们能更深入地了解中国传统文化的精神与模式，对振兴民族文化的崇高使命感有更加确切的理解。 5宝贵资料 同光十三绝之像 梅兰芳大剧院还安放着同光十三绝的瓷画，瓷画下是雕花的木托，它是由京剧票友为庆祝中国京剧院 40 周年而赠送的，记录了 100 多年前中国京剧繁荣发展时的著名京剧演员的形象。 “同光名伶十三绝” ，是指京剧史上有一幅闻名遐迩
8、的名伶彩色剧装写真画。该图为清代光绪年沈容绘制，是参照清代中叶画师贺世魁所绘“京腔十三绝”戏曲人物画之形式，挑选了清同治、光绪年间京剧舞台上享有盛名的 13 位演员，用工笔重彩把他们所扮演的剧中人物绘画出来，个个栩栩如生，显示出画师的深厚功力。 画上自左至右：郝兰田行路训子饰康氏、张胜奎一捧雪饰莫成、梅巧玲雁门关饰萧太后、刘赶三探亲家饰乡下妈妈、余紫云彩楼配饰王宝钏、程长庚群英会饰鲁肃、徐小香群英会饰周瑜、时小福桑园会饰罗敷、杨鸣玉思志诚闵天亮、卢胜奎战北原饰诸葛亮、朱莲芬琴挑饰陈妙常、谭鑫培恶虎村饰黄天霸、杨月楼探母饰杨延辉。 梅兰芳大剧院放置的同光十三绝瓷画，不仅可以提升梅兰芳大剧院的文化
9、品位，也可以让观众更多地了解京剧文化知识。 栩栩如生 京剧人偶 梅兰芳大剧院长期展览具有代表性的京剧人物造型的人偶，46 个真6人大小的精美京剧人偶流光溢彩，人物神态生动逼真，脸部的状容自然，逼真之处体现在细节。 人偶身着的戏装色彩纷呈，绣工细致，极其赏心悦目，具有观赏价值。观众在欣赏京剧演出的同时，还能通过展览零距离地走近京剧文化，还可以和自己喜欢的人偶拍照留念，从而使大众更深入了解京剧角色的神态及形象。作为中国京剧的演出场所，剧院不遗余力地弘扬中国的国粹，向大众充分展示京剧艺术的魅力。 中国特色 传统雕刻工艺木雕 梅兰芳大剧院的木质圆形浮雕凝固和再现了 200 年来京剧传承的精华。远远望去
10、，犹如一道向世人开放的艺术之门，传递出北京这座历史名城深厚的文化底蕴和京剧艺术海纳百川的包容胸怀。 梅兰芳大剧院墙上所镶嵌的圆形浮雕，具有三维立体的效果，可多面观赏。通常采用高、低、镂、透、通等多种手法来表现，浮雕的周围被镂空使雕像如剪纸般显出清晰的影象效果，被称为镂空雕，主要用于传统的古建筑木雕装饰上，它是高度娴熟、精致的工艺技术与具有民族特色的典型艺术相结合的一种艺术品。 由于中国传统木雕蕴涵了丰富的传统文化价值，具有传统文化的审美意象，是我国优秀民间艺术发展的一个缩影，具有永恒的魅力，而梅兰芳大剧院正是传承传统文化的一个演出剧场，木雕和它气质相近，相得益彰。 7感受 360国粹传承，走向
11、世界 国粹经典 惊艳奥运 北京奥运会期间，全世界的人们对中国的文化有了更深的了解，而作为国粹的京剧则备受关注。国际奥委会主席罗格的夫人来到了梅兰芳大剧院，奥林匹克青年营的外国营员也来到了梅兰芳大剧院。京剧，对于外国人来说是神秘的，在他们为了满足好奇心之际，梅兰芳大剧院为他们揭开了这层神秘的面纱。 老生、小生、老旦、花旦、青衣、花脸、文丑、武丑等各行当令他们惊喜。当旦角唱戏时，大家正襟危坐、侧耳倾听、仔细揣摩；当武旦舞双剑、武花脸耍功夫时，他们抖擞精神拍掌叫好，激动之情难以言表。尤其是美猴王的出场，更是高潮迭起。他们尖叫着、跳跃着、尝试着，在相机里更留下了为尊重京剧而勾的脸谱。下一步，该是他们由
12、好奇到好学的过程了！ 经营理念与时俱进 打造全新京剧大舞台 梅兰芳大剧院自建成至今已有一年了，这是中国京剧发展史上的一件大事，其本身就是一次解放思想的创举。 这个国有剧场在运营方式上以托管的形式交给民营公司北京国艺升平文化发展有限公司经营，实行的是“产权明晰、责权分明、事企分开、管理科学”的运营模式，这更是一次体制上的大胆创新与尝试。 实现剧场与院团、所有权与经营权的分离，对于剧院而言，既可以8在一定程度上避开演出院团在市场运作、营销推广等方面存在的各种问题，也可以为剧院增加收入、扩充实力，并在长期稳定的合作中逐步了解市场。同时，这种运营模式在一定程度上也不失为一种促进中央直属表演艺术院团全面发展的动力，打破了“这是我们自己的剧场”的概念，直接面对票房的市场压力，最终推动剧院建设。 精益求精 任重道远 不可否认，京剧的发展现实却是显得沉重，从梅兰芳大剧院建设的第一天起，就不可避免地承担起振兴京剧的重任。 中国国家京剧院院长吴江说：“梅兰芳大剧院是全国京剧及舞台艺术人才交流的平台，是普及京剧文化的窗口。作为中国国家京剧院的所属剧场，梅兰芳大剧院当仁不让地承担着弘扬中国国粹艺术的历史使命。拥有这样一个现代化演出场所，中国国家京剧院将建立起以精品创作为龙头，以出人 、 出戏为中心，以演出市场为导向的艺术生产新模式。 ”
